日本京都古城清酒厂，京都50度清香型二锅头酒多少钱

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1，京都50度清香型二锅头酒多少钱
2，日本清酒的日本清酒品牌
3，文学界是怎么评价川端康成的古都的

1，京都50度清香型二锅头酒多少钱

149. 289 99.

京都50度清香型二锅头酒多少钱

2，日本清酒的日本清酒品牌

白鹤自1743年便开始从事酿酒行业，坐落在滩五乡的御影乡。所谓“滩五乡”，是指兵库县神户市的东滩区、滩区和西宫市合并后的地区统称，有第一酒乡之名。以寒冷的冬天，以及制造清酒的优质水(宫水)和好米(山田锦)而著称。松竹梅始于1842年，江户时代末期，酿出松竹梅的 “宝酒造”都位于古都京都的酒乡伏见——以身为动荡的幕府末期发生的寺田屋骚乱和鸟羽·伏见之战的舞台而出名。与上面所说的滩区同为著名的酒乡，却有极大不同。滩酒用硬水酿，伏酒则用软水，前者辛辣凛冽，后者温雅柔润，故有男滩女伏之称。月桂冠同样位于伏见，创立于1637年，前身为笠置屋，是一座历史已近400年的古老酒造。首款酒名“玉之泉”。1905年创立品牌月桂冠，象征胜利与荣耀，而直到1987年公司才正式更名为月桂冠株式会社。世界鹰又一家位于伏见的酒厂，小山本家，创立于1808年。2008年酒厂成立200周年时，世界鹰小山家集团作为创业纪念而成立。集团通过不断兼迅速壮大，现旗下已经拥有十几家酒厂及米厂，推出多个品牌。世界鹰这个品牌有吟酿、纯米吟酿和纯米吟酿原酒几种类别，市场反馈不错。但它们上榜并不是因为只有这款同名清酒大卖，而是这个集团旗下的品牌联手占领了很大的市场份额。单从名气上来讲，集团的越后樱要比世界鹰有名，虽然包装总觉得鬼气森森的。日本清酒简介：日本清酒是借鉴中国黄酒的酿造法而发展起来的日本国酒。日本人常说，清酒是上帝的恩赐。1000多年来，清酒一直是日本人最常喝的饮料。在大型的宴会上，结婚典礼中，在酒吧间或寻常百姓的餐桌上，人们都可以看到清酒。清酒已成为日本的国粹。清酒是一种谷物原汁酒，因此不宜久藏。日本清酒虽然借鉴了中国黄酒的酿造法，但却有别于中国的黄酒。该酒色泽呈淡黄色或无色，清亮透明，芳香宜人，口味纯正，绵柔爽口，其酸、甜、苦、涩、辣诸味谐调，酒精含量在15%以上，含多种氨基酸、维生素，是营养丰富的饮料酒。日本清酒的制作工艺十分考究。精选的大米要经过磨皮，使大米精白，浸渍时吸收水分快，而且容易蒸熟；发酵时又分成前、后发酵两个阶段；杀菌处理在装瓶前、后各进行一次，以确保酒的保质期；勾兑酒液时注重规格和标准。如“松竹梅”清酒的质量标准是：酒精含量18%，含糖量35g/L，含酸量0．3g/L以下。

日本清酒的厂商多达1500家左右，每个厂家都有自己的品牌。在日本将清酒厂家如此分类：一、全国品牌，日语表述【大手】，发音：おおて；二、地区品牌，日语表述【地酒】，发音：じさけ。1、全国品牌最常见的日本清酒品牌有月桂冠、菊正宗、大关、白鹤等。2、地区品牌如：樱正宗、白鹰、贺茂鹤、白牡丹、千福、日本盛、松竹梅及秀兰等。一般选取日本的清酒品牌还是很重要的，但是最重要的还是根据个人的口味，就像葡萄酒一样。菊正宗创业于西历1659年，即日本年号万治2年。它的历史悠久，是日本清酒界的老牌企业之一。其产品的特色是：酒香味烈，日语表述为【うまい辛口】。这是日本第一酒乡----滩五乡酒厂的特有酒质。因为其酒气凛冽，故称为：男人之酒。很明显，菊正宗清酒与一般市面贩售稍带甜味的其它清酒不同。比如：京都的伏见酒----日语表述为【甘口】。即大家常说的“甜味之酒”，它在日本国内被称为：女人之酒。之所以菊正宗公司可以酿造出如此凛冽之酒，是由于其在酿造发酵的过程中，采用菊正宗公司自行开发的〝菊正酵母〞作为酒母。因为这种酵母菌的发酵力强，而且生命力旺盛，直到发酵末期不会死亡。所以它最大限度的将酒中得葡萄糖转化成酒精。因此酿造出了拥有凛冽酒质、余味悠长的日本清酒。正因为如此，所以它的味道更加浓郁香醇。另外，菊正宗的瓶装日式桶装酒----【樽酒】，也是很具有特色。因为它是在日本酒的原风味之上兼具吉野杉木的特有清香味。其制作方法是将酿出的菊正宗清酒再放入杉木桶中，待其达到最佳口感时取出瓶装上市。一般来说，一道工序下来约10天左右。于是酒液在吉野杉木桶中吸收杉木的香气及色泽，其味更佳。只要含一口菊正宗【樽酒】，就有一股酒香与杉木清香气在口内缓缓开展。菊正宗如此表述【樽酒】：美酒佳酿自扶桑，香气怡人飘汉唐。酒香味烈含木香，菊正樽酒美名扬。日本清酒最原始的功用是作为祭祀之用，寺庙里的和尚为了祭典自行造酒，部分留做自己喝，早期的酒是呈混浊状，经过不断的演进改良才逐渐转成清澄，其时大约在16世纪。白雪清酒的发源可溯至公元1550年，小西家族的祖先新右卫门宗吾开始酿酒，当时最好喝的清酒称为〝诸白〞，由于小西家族制造诸白成功而投入更多的心力制作清酒﹔到了1600年江户时代，小西家第二代宗宅运酒至江户途中时，仰望富士山时，被富士山的气势所感动，因而命名为〝白雪〞，白雪清酒可说是日本清酒最古老的品牌。一般日本酒最适合酿造的季节是在寒冷的冬季，因为气温低，水质冰冷，是酿造清酒的理想条件，因此自江户时期以来，日本清酒多是在冬天进行酿酒的工作，称为〝寒造〞，酿好的酒第二年春夏便进行陈酒。1963年，白雪在伊丹设立第一座四季酿造厂「富士山二号」，打破了季节的限制，使造酒不再限于冬季，任何季节都可造酒。白雪清酒的特色除了采用兵库县，心白不透明的山田锦米种，酿造用的水则是采用所谓硬水的「宫水」，宫水中含有大量酵母繁殖所需的养分，因此是最适合用来造酒的水，其所酿出来的酒属酸性辛口酒，即使经过稀释，酒姓仍然刚烈，因此称为〝男酒〞。另外，白雪特别的是其酿制的过程除了藏元杜氏外，整个酿制过程均由女性社员担任，也许因为这个原因，白雪清酒呈现的是细致优雅的口感，如同其名，冰镇之后饮用更显清爽畅快。除了上述颇具特色的品牌外，其它如北海道的男山酒造、秋田的刈穗、宫城县的蒲霞、一ˊ藏、高知县的司牡丹、大分国东的西之关等，都是日本颇有历史与知名的清酒品牌。

日本清酒的日本清酒品牌

3，文学界是怎么评价川端康成的古都的

古都》作于1969年，时年作者63岁，正是其创作的成熟时期，也正是二战后，日本经济走向复苏、腾飞的时期。　《古都》以日本京都的风俗画面为背景，讲述了两位孪生姐妹的一场悲欢离合的故事。小说中故事发生的地点，是日本关西的京都。那是古代日本的都城，是日本平安王朝时代政治、经济与文化的中心。在平安王朝时期，日本曾产生过无数的文化名人，比如《源氏物语》的作者紫式部，《枕草子》的作者清少纳言等皆出于此时。是以京都可以说是日本传统文化的发祥地，也可以说是日本传统文化保护得最好的地方。而女主人公之一的千重子，则更是最完美地体现了日本旧时妇女的一切优良品质：优雅、贤淑、贞静、勤劳、节俭、善良，是作者心目中的理想人物。然而就是这么一个集传统美之大成于一身的姑娘，却是一个被亲生父母抛弃在别人店堂外的弃婴。由此我们可见日本传统文化的衰亡与没落。　而书中的另一个女主角苗子，则集中体现了现代青年的一切优点：吃苦耐劳、真诚、勇敢，善良，腼腆而又不失大方，热情而又不失天真美丽，处处透露着战后日本新一代职业女性的风采。她的出现，暗示着战后日本新兴事业所带动起来的妇女的又一次解放。　千重子与苗子本是孪生姐妹，是开在同一株树上却又两两相望的紫花地丁。然而由于命运的捉弄，一个成了批发商的女儿，一个成了靠洗杉木为生的劳动妇女。身份的不同，注定了阶级的不同，同时也注定了命运的不同。由于千重子的养父是一个中京的比较体面的批发商，因而苗子要称她为千重子小姐；而由于苗子只是个在木场劳作的女工，所以当千重子想与苗子相聚时，还只得等到晚上店员歇息之后，从这里我们可以看到日本社会的门阀森严、等级鲜明。这也正是二战之后，日本现实生活的写照。　二战之后，由于日本是战败国家，而美国又为了其在远东的利益，派军进驻日本。因而日本国内的人民备感失败的哀愁与屈辱。这一点作者也深有所感。但是川端康成的写作思想是深受日本传统文学《源氏物语》物哀思想影响的，因而表现出来的，便是作者在作品中的“怒其不争，哀其不伤”的表情。作者只是通过写美军的驻地，传统文化的消失来表现其内心的忧伤与失望，并为此发出一种淡淡的哀鸣。这也是川端康成对时代、对社会反应的一贯的独特方式。　　在《古都》中，作者以优雅、抒情、淡如流水的手法，描写了日本千年古都——京都一年四季的美丽的景象。《古都》中的景物描写，如写春之明媚、夏之苍翠、秋之成熟、冬之清冷，无不是作者对日本山川的赞美与崇拜，在描写自然景物时，川端康成一贯采用白描手法，而描绘具体对象、事物、情节时，则更为具体、细致、纤巧，并且带上主观浓重的细腻的感情色调，使人从内心里感受到日本四季风景的美丽。同时作者以描写各种不同时节的节日，来展现日本文化的丰富多彩，历史悠久；而千重子养父太吉郎的批发商店的由盛而衰，则又从另一方面暗示了日本传统经济的没落以及新兴资产阶级的兴起。　《古都》还体现了川端康成的另一个创作特点，即川端的传统文化精神与现代意识的融合，和人文主义理想的精神。正是缘于这种人文主义理想，作者让千重子遇到了一对好养父母；让千重子与苗子姐妹团聚，达到了我们所盼望的皆大欢喜。虽然最后苗子没有能够留下来与千重子一道生活，但是在结尾那无声无息的小雪中，在作者淡淡的忧伤的笔致下，仍然可见姐妹相逢的喜悦与泪水。　　阅读《古都》，通篇都让你感受到一种川端康成式的东方美、日本美。其美学的基础，是物哀、风雅与幽玄。　　川端康成文学的美，是继承《源氏物语》中的物哀精神而形成的，是日本传统的美。日本人酷爱樱花，而樱花是最不能长开的一种花，为了樱花的早逝，日本古歌曾有歌云：“樱花因此冠群芳”，意即樱花的美就正是美在她的不能长久，又有“今日脱鞋上床睡，不知明朝能否醒”的古歌，这里面都包含着日本民族特有的一种对人、对事的悲哀与同情。这种悲哀与同情，可解释为怜悯、哀怜、感动、感慨、同情、壮美的意思。川端康成把这种悲哀的同情，给予了他作品中的女主人公，特别是下层妇女。他把她们的悲哀，描写得纯真透明，不掺一丝杂念，造成了感人的艺术美形象。　　《古都》中的千重子是一个弃儿，这本身就是一件可悲的事，在作品中，字里行间我们处处可见这位少女的悲叹。当她看见分别生长在一棵树上两处的两株紫花地丁时，她会想：“它们彼此会不会相见，会不会相识呢”？这是她在想自己是否可能有兄弟姐妹，能否想见；当她在祗园节上与孪生姐妹苗子相遇时，她虽然碍于身份的不同没有立即相认，却已是“两眼含着泪水”了；而当她面对想追求她的水木真一时，她一再地对他说：“我是个弃儿呀”。弃儿的无助之感，使得她不敢大胆地追求自己应得的幸福。正是这么寥寥几笔不多地方的着墨，写出了千重内心的忧伤与无助，和对前途的疑惑。而写苗子时，作者着力赞扬了她的勤劳与善良。苗子非常想与千重子生活在一起，却又碍于日本社会的门第森严、阶级分别，同时又害怕自己的出现会破坏千重子的幸福，于是她毅然在细雪之晨，悄然离去，虽然这一去不是永别，但是也可能是长久的不见面。读至此处，川端康成的忧伤与物哀，跃然纸上，得到了彻底的贯彻。　回顾川端康成的创作之路，再看《古都》这部作品，可以看出《古都》是川端康成从追求西方新潮开始，到回归传统，在东西方文化结合的坐标轴上，找到自己的位置之后，所写出的一篇佳作。作者适当地运用了西方文学的现代意识和技巧，同时又重新评估了日本传统文化的价值与意义，调适了传统与现代的复杂关系，使之从对立走向调和，从而使川端康成的作品既具有民族性、特殊性，又具有普遍性与世界性。可以说，川端康成的作品既承袭了日本的传统，又打开了与西方文艺相接的大门，而开门的钥匙，其中之一便是《古都》。由此我们可以看出，任何作家的任何作品，都应立足于本民族之上，只有双脚踏实地踩在自己民族源远流长的文化、历史、风俗、民情之中，才能写出真正的惊世之作。

文学界是怎么评价川端康成的古都的