四川善道酒业巴蜀乡情，为什么内地的鸡不是东北的就是四川的难道这两个地方的人都很看得

来源：整理时间：2023-07-15 20:35:32 编辑：美酒知识手机版

1，为什么内地的鸡不是东北的就是四川的难道这两个地方的人都很看得

这两个地方出“鸡”也是市场决定的四川盛产美女，四川女子皮肤白嫩，面貌姣好，即使脸长得不够美，皮肤也滑滑嫰嫰一级棒。东北女子身材高挑，皮肤白，通常胸部都很大，而且能言善道，生性热情，看上去非常有气魄。

为什么内地的鸡不是东北的就是四川的难道这两个地方的人都很看得

2，一日无书的下一句是什么

一日无书，百事荒芜。白话释义：一天没有书，做什么事都是荒诞的。出处：出自三国时蜀汉及西晋时著名史学家陈寿的名言。朝代：三国时期。陈寿介绍：陈寿（233年—297年），字承祚。巴西郡安汉县（今四川南充）人。三国时蜀汉及西晋时著名史学家。陈寿少时好学，师事同郡学者谯周，在蜀汉时曾任卫将军主簿、东观秘书郎、观阁令史、散骑黄门侍郎等职。当时，宦官黄皓专权，大臣都曲意附从。陈寿因为不肯屈从黄皓，所以屡遭遣黜。扩展资料：意义相似的名人名言：1、发奋识遍天下字，立志读尽人间书——苏轼2、非淡泊无以明志，非宁静无以致远——诸葛亮3、勿以恶小而为之，勿以善小而不为——刘备4、熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟——孙洙5、书到用时方恨少，事非经过不知难——陆游6、问渠那得清如许，为有源头活水来——朱熹读书日的创立：1995年，联合国教科文组织宣布4月23日为“世界读书日”。旨在让各国政府与公众更加重视图书这一传播知识、表达观念和交流信息的形式。同时希望藉此鼓励人们尤其是年轻人去发现阅读的乐趣，增强对版权的保护意识，并对那些为促进人类社会和文化进步做出不可替代贡献的人表示敬意。参考资料：搜狗百科-读书名言

一日无书百事荒芜字面意思为：一天不读书不看书就觉得人生无趣，无事可做。引申义为：书是万事万物之根本。

一日无书，百事荒芜。【陈涛】

百事荒芜

下一句是百事荒芜。连起来就是一日无书,百事荒芜。字面意思为：一天不读书不看书就觉得人生无趣，无事可做。?引申义为：书是万事万物之根本。这是我国西晋历史学家、《三国志》作者陈寿对读书的体会，强调读书的重要性，意思大概是只要一天没有看到书，便没有心情去做其他事了。扩展资料：近义词：书是万事万物之根本。读书要持之以恒，一日不可间断。一天没读书就觉得无事可做。读书破万卷，下笔如有神。常用于形容：看书的一种境界或是生活的一种态度参考资料来源：搜狗百科-读书名言

一日无书的下一句是什么

3，李隆基也写过一首雨霖铃吧我很想知道是什么内容啊我怎么找

《雨霖铃》作为唐代教坊乐曲，它的创作权属于唐玄宗李隆基。《雨霖铃》的别名，又名《雨淋铃》或《雨霖铃慢》仅仅是风中的铃声，就已经够撩人情思和遐想的了，如平常院落檐角的风铃，如宫殿寺观檐前的风铃。风中的铃声已然如此，那风声复兼雨声的奔亡道中的铃声呢？唐代天宝年间，渔阳的动地颦鼓敲破了唐玄宗燕舞莺歌的好梦，仓皇中他携杨贵妃离开长安而奔往四川。马嵬驿之变，他为了自己的安全与皇位而只得忍痛割爱。进入蜀道之后，大雨滂沱，杨贵妃已经做了替罪羊，唐玄宗的安全危机也已过去，他难免愧恨与怀念交集，泪水与雨水齐流，更何况在长时间寂寞与颠簸行进途中，那风雨中车驾上叮叮咚咚的铃声，轻一声重一声，兀自敲叩着他内心的孤寂与哀愁。闻雨霖銮铃，长于音乐的他，大约是在剑州桐梓县的上亭，采其声为乐曲，命名“雨霖铃”，令跟随而来的善吹筚篥的梨园弟子张野狐吹奏，于是这支乐曲就得以传诸后世。而宋词借旧曲而别倚新声成为词牌，最早见于北宋柳永的《乐章集》，延续了这一支唐曲的生命而另开新境的，正是宋代的这位白衣卿相词中王者。

仅仅是风中的铃声，就已经够撩人情思和遐想的了，如平常院落檐角的风铃，如宫殿寺观檐前的风铃。风中的铃声已然如此，那风声复兼雨声的奔亡道中的铃声呢？唐代天宝年间，渔阳的动地颦鼓敲破了唐玄宗燕舞莺歌的好梦，仓皇中他携杨贵妃离开长安而奔往四川。马嵬驿之变，他为了自己的安全与皇位而只得忍痛割爱。进入蜀道之后，大雨滂沱，杨贵妃已经做了替罪羊，唐玄宗的安全危机也已过去，他难免愧恨与怀念交集，泪水与雨水齐流，更何况在长时间寂寞与颠簸行进途中，那风雨中车驾上叮叮咚咚的铃声，轻一声重一声，兀自敲叩着他内心的孤寂与哀愁。闻雨霖銮铃，长于音乐的他，大约是在剑州桐梓县的上亭，采其声为乐曲，命名“雨霖铃”，令跟随而来的善吹筚篥的梨园弟子张野狐吹奏，于是这支乐曲就得以传诸后世。而宋词借旧曲而别倚新声成为词牌，最早见于北宋柳永的《乐章集》，延续了这一支唐曲的生命而另开新境的，正是宋代的这位白衣卿相词中王者。《雨霖铃》作为唐代教坊乐曲，它的创作权属于唐玄宗李隆基。《雨霖铃》的别名，又名《雨淋铃》或《雨霖铃慢》。唐玄宗虽贵为帝王，然而其悲欢离合的故事，以及《雨霖铃》怀人伤逝的悲剧音调，当打动过柳永这位多愁善感的才子的心，不然他就写不出如下这首名词，这首被称为北宋婉约词派抒写离情别绪的代表之作《雨霖铃》：寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵又千种风情，更与何人说？楚国的宋玉在《九辩》一开篇，就长叹息“悲哉，秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”，自经他之后，秋天就成了令人伤怀而恋人伤心的季节。古往今来，不知多少诗人文士在秋日弹唱过别离之歌，尤其是交通不便音讯难通的古代。今宵离别后，何日君再来？文学创作当然要表现个人独特的感受与感情，只有如此方才真实可信，新鲜可感，但真正要历千百年而打动异代陌生读者的心，还是要将个人的感受提升熔铸为一种普遍性的情境。柳永做到了，他的词中不仅有“杨柳岸晓风残月”这样的秀句，成了柳永婉约词风的独家标志，他更抒写了“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”的警句，创造了古往今来人共此境而人同此心的普遍情境，成了众生公共的精神财产。柳永的旧梦，历代以至今天，不知多少有情人曾经异而重温。

李隆基也写过一首雨霖铃吧我很想知道是什么内容啊我怎么找

4，不觉黑松暮请对下一句

下面一句“余响入霜钟”也是用了典的。“霜钟”关于《山海经·中山经》：“丰山……有九钟焉，是知霜鸣。”郭璞注：“霜降则钟鸣，故言知也。”“霜钟”二字点明时令，与下面“秋云暗几重”照应。“余响入霜钟”，意思是说，音乐终止以后，余音久久不绝，和薄暮时分寺庙的钟声融合在一起。《列子·汤问》里有“余音绕梁?，三日不绝”的话

不觉碧山暮，秋云暗几重。出自盛唐诗人李白的《听蜀僧濬弹琴》蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，馀响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗几重。赏析这首五律写的是听琴，听蜀地一位法名叫濬的和尚弹琴。开头两句：“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。”说明这位琴师是从四川峨眉山下来的。李白是在四川长大的，四川绮丽的山水培育了他的壮阔胸怀，激发了他的艺术想象。峨眉山月不止一次地出现在他的里。他对故乡一直很怀恋，对于来自故乡的琴师当然也格外感到亲切。所以诗一开头就说明弹琴的人是自己的同乡。“绿绮”本是琴名，汉代司马相如有一张琴，名叫绿绮，这里用来泛指名贵的琴。“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰”，简短的十个字，把这位音乐家写得很有气派，表达了诗人对他的倾慕。二三句正面描写蜀僧弹琴。“挥手”是弹琴的动作。嵇康《琴赋》说：“伯牙挥手，钟期听声。”“挥手”二字就是出自这里的。“为我一挥手，如听万壑松”，这两句用大自然宏伟的音响比喻琴声，使人感到这琴声一定是极其铿锵有力的。“客心洗流水”，这一句就字面讲，是说听了蜀僧的琴声，自己的心好象被流水洗过一般地畅快、愉悦。但它还有更深的含义，其中包涵着一个古老的典故。《列子·汤问》：“伯牙善鼓琴，钟子期善听。伯牙鼓琴，志在登高山，钟子期曰：善哉，峨峨兮若泰山！志在流水，钟子期曰：善哉，洋洋兮若江河！”这就是“高山流水”的典故，借它，表现蜀僧和自己通过音乐的媒介所建立的知己之感。“客心洗流水”五个字，很含蓄，又很自然，虽然用典，却毫不艰涩，显示了李白卓越的语言技巧。下面一句“余响入霜钟”也是用了典的。“霜钟”关于《山海经·中山经》：“丰山……有九钟焉，是知霜鸣。”郭璞注：“霜降则钟鸣，故言知也。”“霜钟”二字点明时令，与下面“秋云暗几重”照应。“余响入霜钟”，意思是说，音乐终止以后，余音久久不绝，和薄暮时分寺庙的钟声融合在一起。《列子·汤问》里有“余音绕梁?，三日不绝”的话。宋代苏东坡在《前赤壁赋》里用“余音袅袅，不绝如缕”，形容洞箫的余音。这都是乐曲终止以后，入迷的听者沉浸在艺术享受之中所产生的想象。“余响入霜钟”也是如此。清脆、流畅的琴声渐远渐弱，和薄暮的钟声共鸣着，这才发觉天色已经晚了：“不觉碧山暮，秋云暗几重。”诗人听完蜀僧弹琴，举目四望，不知从什么时候开始，青山已罩上一层暮色，灰暗的秋云重重叠叠，布满天空。感觉时间过得真快。唐诗里有不少描写音乐的佳作。白居易的《琵琶行》用“大珠小珠落玉盘”来形容忽高忽低、忽清忽浊的琵琶声，把琵琶所特有的繁密多变的音响效果表现了出来。唐代另一位诗人李颀有一首《听安万善吹觱篥歌》，用不同季节的不同景物，形容音乐曲调的变化，把听觉的感受诉诸视觉的形象，取得很好的艺术效果。李白这首诗描写音乐的独到之处是，除了“万壑松”之外，没有别的比喻形容琴声，而是着重表现听琴时的感受，表现弹者、听者之间感情的交流。其实，“如听万壑松”这一句也不是纯客观的描写，诗人从琴声联想到万壑松声，联想到深山大谷，是结合自己的主观感受来写的。律诗讲究平仄、对仗，格律比较严。而李白的这首五律却写得极其清新、明快，似乎一点也不费力。其实，无论立意、构思、起结、承转，或是对仗、用典，都经过一番巧妙的安排，只是不着痕迹罢了。这种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然的艺术美，比一切雕饰更能打动人的心灵。

5，谁能帮忙翻译一下古文

刘禹锡曾经慨叹如今天下学习教育被荒废，于是上书丞相说：“有人说天下少士人（人才），但他们却不知道培养人才的方法，于是士人都郁郁二显露才能了，这其实并不是上天不造就天才啊。人不耕作而抱怨（译作“慨叹”想来也可）粮仓没有余粮了，这有道理吗？贞观时期，学生教舍一千二百间，生徒三千多人，外国的人派遣来学习依附的后辈有五个部落那么多的人。如今校舍荒废了，生徒日渐减少了，这不是校舍不好，而是因为艰难贫困却没有钱财供给的缘故啊。” 我猜想，最后那句话的含义是，人们不重视了，对教育的投入愈渐减少。他是想号召更多的人来关注这件事情。个别字注解：学校：我以为这个词在唐代意思和现代基本相同（唐代办学教育是封建中极其鼎盛的）；奏记：上行公文一种体裁；郁堙：犹郁塞，我猜想可以理解为“郁郁不欢”；廪庾：粮仓；五国：关键字是“国”。这个“国”想来是不会解作“国家”的，我查了一下资料，觉得解为“部落”、“地方”较好；室庐：校舍；圮废：荒废；学官：一样是“校舍”的意思；病：困难的环境；赀：钱财。

赵云身高八尺，面相英俊，威武雄壮，经/常山郡人举荐，携义勇官兵投奔公孙瓒。正值袁绍担任冀州牧期间，公孙瓒深怕自己管下的人投靠袁绍，因而对赵云来投自己很是高兴，但却讥笑赵云：“听说你们冀州人都愿意追随袁绍，你为何不投靠他，反倒奔我而来？”赵云答道：“天下混乱，不知谁能安下四方，而老百姓过的是穷困撩倒的日子。我们商议，哪里存在仁政就到哪里，这也就是我不去袁将军那而来到将军你这的原因。”于是赵云便跟随公孙瓒四处征讨。刘备依附公孙瓒时，每次接见赵云，赵云便将自身的理想与抱负告知刘备。后来赵云因为家兄亡故，便暂别公孙瓒回家为兄料理后事。刘备知道赵云此番回去，肯定不再回来，就紧握着赵云的手为他送别，赵云临行对刘备讲道：“这辈子我永远不会背叛刘将军。”刘备投靠袁绍期间，在邺城发现了赵云。刘备与赵云同床而睡，促膝交谈，暗自派遣赵云招蓦来几百义勇士卒，都称作为刘备手下将士，而此事袁绍并不知情。后赵云跟随刘备来到荆州曹操追杀刘备到当阳长坂，刘备丢掉老婆孩子往南逃，此时赵云怀抱小孩，即后来的蜀汉君主刘禅，保护甘夫人，也就是刘禅的母亲，都未受到战乱的祸害。此后刘备升赵云为牙门将军。刘备进兵四川，赵云与其他将领留守荆州。望采纳。。

赵云身高八尺，面相英俊，威武雄壮，经/常山郡人举荐，携义勇官兵投奔公孙瓒。正值袁绍担任冀州牧期间，公孙瓒深怕自己管下的人投靠袁绍，因而对赵云来投自己很是高兴，但却讥笑赵云：“听说你们冀州人都愿意追随袁绍，你为何不投靠他，反倒奔我而来？”　　赵云答道：“天下混乱，不知谁能安下四方，而老百姓过的是穷困撩倒的日子。我们商议，哪里存在仁政就到哪里，这也就是我不去袁将军那而来到将军你这的原因。”于是赵云便跟随公孙瓒四处征讨。刘备依附公孙瓒时，每次接见赵云，赵云便将自身的理想与抱负告知刘备。后来赵云因为家兄亡故，便暂别公孙瓒回家为兄料理后事。刘备知道赵云此番回去，肯定不再回来，就紧握着赵云的手为他送别，赵云临行对刘备讲道：“这辈子我永远不会背叛刘将军。”　　刘备投靠袁绍期间，在邺城发现了赵云。刘备与赵云同床而睡，促膝交谈，暗自派遣赵云招蓦来几百义勇士卒，都称作为刘备手下将士，而此事袁绍并不知情。后赵云跟随刘备来到荆州曹操追杀刘备到当阳长坂，刘备丢掉老婆孩子往南逃，此时赵云怀抱小孩，即后来的蜀汉君主刘禅，保护甘夫人，也就是刘禅的母亲，都未受到战乱的祸害。此后刘备升赵云为牙门将军。刘备进兵四川，赵云与其他将领留守荆州。我稍微分了下段，看得清楚一点

6，竹枝词其二刘禹锡

山桃红花满山头，蜀江春水拍山流。花红易衰似郎意，水流无限似侬愁， ——刘禹锡《竹枝词九首》之二善用比喻是竹枝词的一个特点，特别是善于将身边物、眼前景拈来随时作比，而不象其它诗作中有一系列较为固定的对象。这首诗巧用比兴手法，明为写景实为抒情，寄情于景，触景生情，写出了一个少女对心上人的依恋与担忧、挂念和忧愁。由愁而写恋、由忧而写爱，由对心上人的猜疑写自己的忠贞，感情细腻柔美，读来起伏有致、韵味悠长。刘禹锡杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴还有晴。 [注释] 1. 竹枝词：巴渝（今四川省重庆市）一带的民歌。歌词杂咏当地风物和男女爱情，富有浓郁的生活气息。这一优美的民间文学形式，曾引起一些诗人爱好并仿制。刘禹锡仿作的《竹枝词》现存十一首。 2. 晴：与“情”同音，诗人用谐音双关的手法，表面上说天气，实际上是说这歌声好像“无情”，又好像“有情”，难以捉摸。 [简析] 这首诗摹拟民间情歌的手法，写一位初恋少女听到情人的歌声时乍疑乍喜的复杂心情。首句“杨柳青青江水平”即景起兴。这是一个春风和煦的日子，江边杨柳依依，柳条轻拂着水面；江中流水平缓，水平如镜。次句“闻郎江上唱歌声”叙事。在这动人情思的环境中，这位少女忽然听到了江面上飘来的声声小伙子的歌声。这歌声就像一块石头投入平静的江水，溅起一圈圈涟漪一般，牵动了姑娘的感情波澜。三、四两句“东边日出西边雨，道是无晴还有晴”，写姑娘听到歌声后的心理活动。她心中早就爱上了这个小伙子，但对方还没有明确表态。今天从他的歌声中多少听出了点情意，于是她觉得：这个人的心就像捉摸不定的天气一样，说它是晴天吧，西边却下着雨；说它是雨天吧，东边却又出着太阳。“道是无晴却有晴”一句，诗人用谐音双关的手法，把天“晴”和爱“情”这两件不相关的事物巧妙地联系起来，表现出初恋少女忐忑不安的微妙感情。

山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。【赏析】：这首《竹枝词》含思宛转，清新活泼，音节和谐，语语可歌。特别是把比兴揉而为一，此诗兴中有比，比中有兴，颇富情韵。诗中刻画了一个热恋中的农家少女形象。恋爱给她带来了幸福，也带来了忧愁。当她看到眼前的自然景象的时候，这种藏在心头的感情顿被触发，因而托物起兴：“山桃红花满上头，蜀江春水拍山流”，描绘出一幅山恋水依的图画。山桃遍布山头，一个“满”字，表现了山桃之多和花开之盛。一眼望去，山头红遍，象一团火在烧，给人以热烈的感觉。而山下呢，一江春水拍山流过，一个“拍”字，写出了水对山的依恋。这两句写景，却又不单纯写景，景中蕴涵着女主人公复杂的情意。但这种托物起兴，用意隐微，不易看出，于是诗人又在兴的基础上进而设喻，使这种情意由隐而显。“花红易衰似郎意，水流无限似侬愁”，让女主人公对景抒情，直接吐露热恋中少女的心绪。“花红易衰似郎意”照应第一句，写她的担心。一个“红”字，说明鲜花盛开，正如小伙子那颗热烈的心，让人高兴；但小伙子的爱情是否也象这红花一样易谢呢？“水流无限似侬愁”，照应第二句，写少女的烦忧。既相恋，又怕他变心，这一缕淡淡的清愁。就象这绕山流淌的蜀江水一样，无尽无休。诗所表现的是初恋少女微妙、细腻而又复杂的心理，十分传神。诗的格调也明朗、自然，就象所描绘的红花绿水一样明媚动人。而诗的情境的创造、人物思想感情的表达，却恰恰是靠了这个最明显、最巧妙的手法──比兴。

刘禹锡杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴还有晴。 [注释] 1. 竹枝词：巴渝（今四川省重庆市）一带的民歌。歌词杂咏当地风物和男女爱情，富有浓郁的生活气息。这一优美的民间文学形式，曾引起一些诗人爱好并仿制。刘禹锡仿作的《竹枝词》现存十一首。 2. 晴：与“情”同音，诗人用谐音双关的手法，表面上说天气，实际上是说这歌声好像“无情”，又好像“有情”，难以捉摸。 [简析] 这首诗摹拟民间情歌的手法，写一位初恋少女听到情人的歌声时乍疑乍喜的复杂心情。首句“杨柳青青江水平”即景起兴。这是一个春风和煦的日子，江边杨柳依依，柳条轻拂着水面；江中流水平缓，水平如镜。次句“闻郎江上唱歌声”叙事。在这动人情思的环境中，这位少女忽然听到了江面上飘来的声声小伙子的歌声。这歌声就像一块石头投入平静的江水，溅起一圈圈涟漪一般，牵动了姑娘的感情波澜。三、四两句“东边日出西边雨，道是无晴还有晴”，写姑娘听到歌声后的心理活动。她心中早就爱上了这个小伙子，但对方还没有明确表态。今天从他的歌声中多少听出了点情意，于是她觉得：这个人的心就像捉摸不定的天气一样，说它是晴天吧，西边却下着雨；说它是雨天吧，东边却又出着太阳。“道是无晴却有晴”一句，诗人用谐音双关的手法，把天“晴”和爱“情”这两件不相关的事物巧妙地联系起来，表现出初恋少女忐忑不安的微妙感情。

7，题西林壁中即景说理的诗句

就是诗的最后两句：不识庐山真面目，只缘身在此山中。（1）题西林壁：写在西林寺的墙壁上。西林寺在庐北麓。题：书写，题写。西林：西林寺，在江西庐山。（2）横看：从正面看。庐山总是南北走向，横看就是从东面西面看。侧：从侧面看。（3）各不同：不相同。（4）识：看清楚。（5）真面目：指庐山真实的景色。（6）缘：同“原”，因为；由于。（7）此山：这座山，指庐山。译文从正面看庐山的山岭连绵起伏，从侧面看庐山山峰耸立，从远处、近处、高处、低处看庐山，庐山呈现各种不同的样子。人们之所以认不清庐山本来的面目，是因为自己身在庐山之中啊![1]编辑本段作品鉴赏苏轼由黄州贬赴汝州任团练副使时经过九江，游览庐山。瑰丽的山水触发逸兴壮思，于是写下了若干首庐山记游诗。《题西林壁》是游观庐山后的总结，它描写庐山变化多姿的面貌，并借景说理，指出观察问题应客观全面，如果主观片面，就得不出正确的结论。开头两句“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，实写游山所见。庐山是座丘壑纵横、峰峦起伏的大山，游人所处的位置不同，看到的景物也各不相同。这两句概括而形象地写出了移步换形、千姿万态的庐山风景。后两句“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，是即景说理，谈游山的体会。为什么不能辨认庐山的真实面目呢？因为身在庐山之中，视野为庐山的峰峦所局限，看到的只是庐山的一峰一岭一丘一壑，局部而已，这必然带有片面性。游山所见如此，观察世上事物也常如此。这两句诗有着丰富的内涵，它启迪人们认识为人处事的一个哲理——由于人们所处的地位不同，看问题的出发点不同，对客观事物的认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，摆脱主观成见。这是一首哲理诗，但诗人不是抽象地发议论，而是紧紧扣住游山谈出自己独特的感受，借助庐山的形象，用通俗的语言深入浅出地表达哲理，故而亲切自然。[1]编辑本段后世影响这首诗寓意十分深刻，但所用的语言却异常浅显。深入浅出，这正是苏轼的一种语言特色。苏轼写诗，全无雕琢习气。诗人所追求的是用一种质朴无华、条畅流利的语言表现一种清新的、前人未曾道的意境；而这意境又是不时闪烁着荧荧的哲理之光。从这首诗来看，语言的表述是简明的，而其内涵却是丰富的。也就是说，诗语的本身是形象性和逻辑性的高度统一。诗人在四句诗中，概括地描绘了庐山的形象的特征，同时又准确地指出看山不得要领的道理。鲜明的感性与明晰的理性交织一起，互为因果，诗的形象因此升华为理性王国里的典型，这就是人们为什么千百次的把后两句当作哲理的警句的原因。如果说宋以前的诗歌传统是以言志、言情为特点的话，那么到了宋朝尤其是苏轼，则出现了以言理为特色的新诗风。这种诗风是宋人在唐诗之后另辟的一条蹊径，用苏轼的话来说，便是“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。形成这类诗的特点是：语浅意深，因物寓理，寄至味于淡泊。《题西林壁》就是这样的一首好诗。[1]编辑本段作者简介苏轼像苏轼（1037～1101），字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，世人称其为“苏东坡”。眉州（今四川眉山，北宋时为眉山城）人，祖籍栾城。北宋著名文学家、思想家、政治家、书画家、美食家，唐宋八大家之一，豪放派词人代表。其诗，词，赋，散文，均成就极高，且善书法和绘画，是中国文学艺术史上罕见的全才，也是中国数千年历史上被公认文学艺术造诣最杰出的大家之一。是北宋继欧阳修之后的文坛领袖，其散文与欧阳修并称欧苏；诗与黄庭坚并称苏黄；词与辛弃疾并称苏辛；书法与蔡襄、黄庭坚、米芾合称“宋四家”；其画则开创了湖州画派。作品有《东坡七集》《东坡乐府》等。在政治上属旧党。

（1）题西林壁：写在西林寺的墙壁上。西林寺在庐北麓。题：书写，题写。西林：西林寺，在江西庐山。（2）横看：从正面看。庐山总是南北走向，横看就是从东面西面看。侧：从侧面看。（3）各不同：不相同。（4）识：看清楚。（5）真面目：指庐山真实的景色。（6）缘：同“原”，因为；由于。（7）此山：这座山，指庐山。　　译文　　从正面看庐山的山岭连绵起伏，从侧面看庐山山峰耸立，从远处、近处、高处、低处看庐山，庐山呈现各种不同的样子。人们之所以认不清庐山本来的面目，是因为自己身在庐山之中啊![1]　　编辑本段作品鉴赏　　苏轼由黄州贬赴汝州任团练副使时经过九江，游览庐山。瑰丽的山水触发逸兴壮思，于是写下了若干首庐山记游诗。《题西林壁》是游观庐山后的总结，它描写庐山变化多姿的面貌，并借景说理，指出观察问题应客观全面，如果主观片面，就得不出正确的结论。开头两句“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，实写游山所见。庐山是座丘壑纵横、峰峦起伏的大山，游人所处的位置不同，看到的景物也各不相同。这两句概括而形象地写出了移步换形、千姿万态的庐山风景。后两句“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，是即景说理，谈游山的体会。为什么不能辨认庐山的真实面目呢？因为身在庐山之中，视野为庐山的峰峦所局限，看到的只是庐山的一峰一岭一丘一壑，局部而已，这必然带有片面性。游山所见如此，观察世上事物也常如此。这两句诗有着丰富的内涵，它启迪人们认识为人处事的一个哲理——由于人们所处的地位不同，看问题的出发点不同，对客观事物的认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，摆脱主观成见。这是一首哲理诗，但诗人不是抽象地发议论，而是紧紧扣住游山谈出自己独特的感受，借助庐山的形象，用通俗的语言深入浅出地表达哲理，故而亲切自然。[1]　　编辑本段后世影响　　这首诗寓意十分深刻，但所用的语言却异常浅显。深入浅出，这正是苏轼的一种语言特色。苏轼写诗，全无雕琢习气。诗人所追求的是用一种质朴无华、条畅流利的语言表现一种清新的、前人未曾道的意境；而这意境又是不时闪烁着荧荧的哲理之光。从这首诗来看，语言的表述是简明的，而其内涵却是丰富的。也就是说，诗语的本身是形象性和逻辑性的高度统一。诗人在四句诗中，概括地描绘了庐山的形象的特征，同时又准确地指出看山不得要领的道理。鲜明的感性与明晰的理性交织一起，互为因果，诗的形象因此升华为理性王国里的典型，这就是人们为什么千百次的把后两句当作哲理的警句的原因。如果说宋以前的诗歌传统是以言志、言情为特点的话，那么到了宋朝尤其是苏轼，则出现了以言理为特色的新诗风。这种诗风是宋人在唐诗之后另辟的一条蹊径，用苏轼的话来说，便是“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。形成这类诗的特点是：语浅意深，因物寓理，寄至味于淡泊。《题西林壁》就是这样的一首好诗。[1]　　编辑本段作者简介　　苏轼像　　苏轼（1037～1101），字子瞻，又字和仲，号“东坡居士”，世人称其为“苏东坡”。眉州（今四川眉山，北宋时为眉山城）人，祖籍栾城。北宋著名文学家、思想家、政治家、书画家、美食家，唐宋八大家之一，豪放派词人代表。其诗，词，赋，散文，均成就极高，且善书法和绘画，是中国文学艺术史上罕见的全才，也是中国数千年历史上被公认文学艺术造诣最杰出的大家之一。是北宋继欧阳修之后的文坛领袖，其散文与欧阳修并称欧苏；诗与黄庭坚并称苏黄；词与辛弃疾并称苏辛；书法与蔡襄、黄庭坚、米芾合称“宋四家”；其画则开创了湖州画派。作品有《东坡七集》《东坡乐府》等。在政治上属旧党。

【名称】《题西林壁》【作者】苏轼【体裁】七言绝句【年代】北宋这首诗，是苏轼在元丰七年（1084年）四月，与友人参寥同游庐山的西林寺时的作品。其实，十几天前他刚入庐山的时候，曾写过一首五言小诗：“青山若无素，偃蹇不相亲。要识庐山面，他年是故人。”他很风趣地说，第一次见到庐山，好象遇到一位高傲的陌生人；要想和他混熟，今后就得常来常往。于是他“往来山南北十余日”最后写出这篇歌咏庐山的名篇。编辑本段作品原文题西林壁【宋】苏轼横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。[1] 编辑本段注释译文注释（1）题西林壁：写在西林寺的墙壁上。西林寺在庐北麓。题：书写，题写。西林：西林寺，在江西庐山。（2）横看：从正面看。庐山总是南北走向，横看就是从东面西面看。侧：从侧面看。（3）各不同：不相同。（4）识：认识；清楚。（注：这里不是看清楚，没有看的意思，只有清楚的意思。）（5）真面目：指庐山真实的景色。（6）缘：同“原”，因为；由于。（7）此山：这座山，指庐山。译文从正面看庐山的山岭连绵起伏，从侧面看庐山山峰耸立，从远处、近处、高处、低处看庐山，庐山呈现各种不同的样子。诗人之所以认不清庐山本来的面目，是因为自己身在庐山之中![1] 作品鉴赏苏轼由黄州贬赴汝州任团练副使时经过九江，游览庐山。瑰丽的山水触发逸兴壮思，于是写下了若干首庐山记游诗。《题西林壁》是游观庐山后的总结，它描写庐山变化多姿的面貌，并借景说理，指出观察问题应客观全面，如果主观片面，就得不出正确的结论。开头两句“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，实写游山所见。庐山是座丘壑纵横、峰峦起伏的大山，游人所处的位置不同，看到的景物也各不相同。这两句概括而形象地写出了移步换形、千姿万态的庐山风景。后两句“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，是即景说理，谈游山的体会（心中所想）。为什么不能辨认庐山的真实面目呢？因为身在庐山之中，视野为庐山的峰峦所局限，看到的只是庐山的一峰一岭一丘一壑，局部而已，这必然带有片面性。游山所见如此，观察世上事物也常如此。这两句诗有着丰富的内涵，它启迪人们认识为人处事的一个哲理——由于人们所处的地位不同，看问题的出发点不同，对客观事物的认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，摆脱主观成见。这是一首哲理诗，但诗人不是抽象地发议论，而是紧紧扣住游山谈出自己独特的感受，借助庐山的形象，用通俗的语言深入浅出地表达哲理，故而亲切自然。[1]